Expo : l'oeilleton inversé, la prison vidée et ses bleus

L’exposition L’œilleton inversé, la prison vidée et ses bleus dévoile le travail d’un artiste engagé, enquêteur critique sur notre société, à travers une immersion au moment de la fermeture de vieilles prisons du XIXe siècle, et poursuivie tout naturellement à l’Enap (École nationale d’administration pénitentiaire, à Agen) auprès des cinq dernières promotions de surveillants en formation. Déconstruisant la figure anonyme du « maton », associée à celle du bourreau dans l’inconscient collectif, ses photographies et ses installations s’attachent à observer les surveillants comme un microcosme, avec humanité, tendresse et humour.

Edito d'Adrien Enfedaque, conservateur du Musée des Beaux-Arts d’Agen

Succédant à Gérard Fromanger, Arnaud Théval investit, à partir de juin 2017, l’ancienne église des Jacobins, dévolue aux expositions temporaires estivales du Musée des Beaux-Arts d’Agen.

Elle donne l’occasion de dévoiler le travail d’un artiste engagé, observateur ironique de notre société, à travers une étude sur les prisons du XIXe siècle, et poursuivie tout naturellement à l’Enap auprès des cinq dernières promotions de surveillants en formation. Déconstruisant la figure anonyme du « maton », associée à celle du bourreau dans l’inconscient collectif, ses photographies et ses installations s’attachent à observer les surveillants comme un microcosme, avec humanité, tendresse et humour.

edito de Sophie Bleuet, directrice de l’École nationale d’administration pénitentiaire

L’Énap enrichit sa formation des personnels pénitentiaires par une programmation culturelle et des propositions artistiques, ouvertes égalementau public agenais, affirmant ainsi l’ancrage de l’école à dimension nationale, dans le territoire agenais. C’est dans ce contexte qu’Arnaud Théval a été accueilli au cœur de notre institution et nous permet de renforcer notre volonté commune de créer des passerelles entre ce monde du dedans, qu’est la prison, et la société civile. Ce projet artistique confirme combien l’Énap et Agen sont engagés ensemble pour porter la formation des personnels pénitentiaires et valoriser ces métiers méconnus. C’est une première pour une école de service public d’accueillir un artiste en résidence.

Ce projet, qui associe élèves de l’Énap et personnels, est fondamentalement basé sur la rencontre et l’humain.

L’imaginaire travaillé de l’artiste se nourrit de rendez-vous avec les individus et l’institution.

S’appuyant sur différents points d’entrées tels que les objets interdits, le choc carcéral des personnels, les conditions de l’incorporation, les tatouages, la figure de la femme surveillante, des récits d’élèves et de personnels, Arnaud Théval façonne cette matière et crée ces opportunités esthétiques permettant à l’institution qu’un regard différent soit porté sur elle et sur ses métiers.

C’est un processus qui contribue à mieux appréhender les enjeux de la culture dans un milieu de formation (l’Enap), dans un environnement contraint (la prison) mais plus globalement au sein de la société toute entière.

Objet artistique, objet sociétal, le travail d’Arnaud Théval questionne, bouscule, enrichit et rassemble. Il intègre tout autant qu’il affranchit. Il permet un épanouissant pas de côté tant pour l’individu que pour l’institution.

le point de vue de l'artiste : Arnaud Théval

L’exposition L’oeilleton inversé : une prison vidée et ses bleus est construite sur un tournant historique pour les prisons françaises. Plusieurs d’entre elles, insalubres et vétustes, ont fermé ces dernières années laissant derrière nous un modèle ancien et à bout de souffle mais toujours à l’œuvre dans nos imaginaires : celui d’une prison panoptique insérée dans nos villes. Le transfert des personnes détenues vers de nouvelles prisons bâties à l’extérieur des villes est le moment de rupture entraînant tous les acteurs, détenus, personnels pénitentiaires, partenaires et familles dans une déchirure paradoxale. Celle d’abandonner un lieu d’enfermement dur mais connu et rassurant, un lieu de travail maîtrisé, voire familial. Les derniers moments de cette vie auront été bouleversants, violents et touchants.

J’entre en prison, quelques heures après. C’est le moment à partir duquel j’ai choisi de construire mon propos, à la recherche de ces fragments d’humanité qui subsistent dans les instants qui suivent le départ des occupants, ce qui reste après le tremblement et ce qui subsiste dans les récits des personnels. En même temps que de nouvelles prisons surgissent, aux capacités étendues, aux normes de sécurité revues, que le nombre de personnes incarcérées atteint des records, le manque de personnels pénitentiaires est plus que jamais un enjeu. Les promotions d’élèves surveillants sont gigantesques, elles vont se succéder à un rythme jamais vu. C’est à l’école nationale d’administration pénitentiaire que je poursuis mon travail, curieux de comprendre les ressorts de la formation des surveillants de prison, tout en m’impliquant dans le processus d’incorporation des codes de ces métiers, en y insérant mes protocoles artistiques. En résidence depuis septembre 2014, je m’immerge dans le parcours des élèves surveillants, de la remise de l’uniforme jusqu’à la cérémonie de clôture pour en faire émerger des propositions de mises en scènes photographiques avec les élèves, issues de ma perception et des récits des élèves sur leurs ressentis.

Le tigre et le papillon, à l’instar d’un dessin photographié sur le mur d’une cellule, est la figure par laquelle je m’interroge sur, qui, du surveillant ou du détenu, incarne le mieux l’insecte fragile ou la force du félin ? Les pièces présentées dans l’exposition se déploient à l’image d’un cycle, celui de la fin d’une typologie d’enfermement et le début d’un métier pour ceux qui feront carrière en prison.

Les œuvres sont des séquences d’une immersion dans la culture pénitentiaire, mêlant fragments d’enfermements et moments de formation. Elles croisent des histoires vécues, des lieux traversés et des mises en situation du personnel pénitentiaire questionnant ma relation à cette imaginaire carcéral et à la figure de ceux qui l’organisent. Comme si l’œilleton s’était inversé, le spectateur découvre les histoires de ceux qui sont perçus comme des bourreaux, qui apprennent à surveiller tout en étant contrôlés de toute part, parfois confronté à des renversements du regard, à des pleins d’humanités, à leurs propres peurs et doutes, que mon processus artistique met à nu tandis qu’il est coutumier de retenir et de cacher ces choses-là.

En savoir plus sur Le tigre et le papillon, l'art sur et dans l'administration pénitentiaire

LA PROGRAMMATION CULTURELLE ASSOCIEE

En intégrant un projet culturel au cœur de sa formation, l’Enap donne la possibilité aux élèves de croiser leurs apprentissages avec des dynamiques complémentaires, aiguiser leurs pensées et leurs sensibilités. La culture s’infuse dans l’école par des signes, des espaces de partage, dans des lieux qui lui sont dédiés ou non mais aussi à travers des évènements de proximité ou collectifs.

Accueillir Arnaud Théval en résidence contribue à cette volonté de mieux appréhender les enjeux de l'art dans un lieu de formation. Ce projet, qui associe élèves de l’Enap et personnels, est fondamentalement basée sur la rencontre et l’humain. Recevoir un artiste au cœur de notre institution où la co-construction est centrale et réflexive, où le maillage fédère et mobilise, renforce nécessairement le projet culturel et artistique soutenu par l’Ecole.

Prolonger cette expérience artistique à travers une exposition où l’on parle notamment de la formation de nos élèves ouvre une (re)connaissance auprès du grand public. Pour l’Enap, c’est continuer d’accompagner nos élèves  à se questionner sur leur apprentissage à la croisée de deux univers, l’un  « sensible »  et « politique » qu’offre Arnaud Théval, et l’autre « codifié» et « porteur des valeurs de la République » de notre administration.

Cette volonté d’amener les élèves à aiguiser leur esprit critique se prolongera  grâce à des  temps de débats, de discussions, de pratiques artistiques, de spectacle vivant… Ils nourriront leurs curiosités et mettront en exergue ces points de tensions et  d’humanité que chacun porte en soi.

Dialogue et recherche sur l’oeuvre

Arnaud Théval construit sa démarche esthétique et politique en créant un dialogue avec d'autres pratiques issues des sciences humaines. Cette attitude, qui irrigue la pensée et l'attitude de l'artiste trouve ainsi des ressources chez d'autres penseurs. Afin de rendre publics ces échanges, différents moments sont proposés afin que cette transversalité irrigue les regards portés sur l’œuvre.

Dialogue et imprégnation de l’œuvre

l'oeuvre "a fond perdu" est issue d'un dialogue avec l'historienne fabienne huard-hardy sur le fonds henri manuel

L’œuvre "A fond perdu" est aussi le résultat d’un dialogue avec l'historienne Fabienne Huard-Hardy (auteure de l'ouvrage : "le Manuel des prisons") et son approche du Fonds Henri Manuel.

Echanges et initiation à des pratiques culturelles autour de l’œuvre

En écho